Скрыть опции темы

Нет, не жемчужины, рожденные страданьем,
Из жерла черного металла глубина:
Тем до рождения их отверженным созданьям
Мне одному, увы! Известна лишь цена…
Как чахлая листва, пестрима увяданьем
И безнадежностью небес позлащена,
Они полны еще неясным ожиданьем,
Но погребальная свеча уж зажжена.

И. Анненский

Oskorei Music

Далёкий северный город Мурманск стал родиной двух, уже ставших легендарными блэк металл групп – Навь и Old Wainds. То ли всё дело в холодных зимах, полярных ночах и близости Норвегии, то ли виноваты сами музыканты... И вина их в том безобразии, которое они творят: жесткий мелодичный блэк металл, ритмичный, но не быстрый, а размашистый, тянущийся гитарными партиями, неспешным клавишным сопровождением и монологами вокалистов. Вокал представляет из себя нечто похожее на грим, но звучанием пониже. И не сказать, что все слова понятны, как во многих предыдущих песнях с других альбомов групп, но античеловеческая, северная и жестокая лирика различима среди хрипения и стенаний творцов чёрного металла.

Сплит "We Are the North" – это дружественный проект схожих по взглядам на жизнь людей. Говорят, что эти группы и в жизни близки, а не только на арене сумрачной славы, во время изданий новых и новых своих творений. Но, несомненно, мрачная составляющая обеих групп, как нельзя лучше сливается в одно целое, дополняющее друг друга, и в тоже время видны различия между ними. Сложно сказать, кто преуспел на альбоме больше – Навь или Old Wainds, хотя композиции Нави могут показаться интереснее, чем треки альбома, записанные их соратниками.

Ледяное, обжигающее звучание заставляет слушать сплит вновь и вновь, хотя назвать абсолютным шедевром русского блэка, этот альбом мешает какая-то непреодолимая сила. Скорее всего, дело в неком ощущении периодической оторванности вокала от музыки – инструментал сам по себе, а на его основу ложится голос, который, в свою очередь не соответствует общей звуковой картине. И было ли так задумано, или является такое антисочетание особой чертой музыки жителей Мурманска – сказать сложно. Но если уж сказать против блэка что-то сложно, его надо слушать. И молчаливый север, пожалуй, согласится с этим изречением.

DARK TRANQUILLITY начнут записывать новый альбом в октябре

На официальном веб-сайте шведского melodic death коллектива DARK TRANQUILLITY опубликовано следующее сообщение:

"Пока нет никаких новостей, но эта пауза означает, что мы не почиваем на лаврах. Мы очень заняты сочинением песен для нового альбома; решено, что запись начнется в октябре. Подробности о студии, где пройдет запись (а их множество), деловых партнерах и т.д. будут обнародованы, как только все прояснится."

"Что до самой музыки, что материал, над которым мы работаем, содержит целую гамму мелодий, от акустических партий до яростных бластбитов, так что ожидайте разнообразную и многообещающую работу. Большинство композиций все еще находятся в зачаточном состоянии, так что интересно будет посмотреть, как все это будет развиваться."

"Небольшой медиа-подарок для скрашивания ожидания нашего нового альбома: 15-минутное видео с нашего выступления 25 июня 2005 года на Fury Fest во Франции. Файл находится на нашей страничке портала MySpace.com. Качество не идеальное, что свойственно записи, сделанной "в домашних условиях", но позволяет дать достаточно хорошее представление о концерте. Также мы нашли старую версию композиции "Away, Delight, Away", которая была на промо-записи, состоящей из восьми треков. Данную запись мы сваяли в репетиционной студии весной 1994 года. Это раннее олицетворение песни, немногим отличающейся от конечной версии, вошедшей на наш MCD "Of Chaos and Eternal Night". Эта промо-запись, содержащая также композиции "Punish my Heaven" и "The Gallery", была разослана с целью выбора нескольких записывающих лейблов и завязывания деловых контактов."

Недавно DARK TRANQUILLITY вернулись из турне по Северной Америке в поддержку своего очень успешного последнего альбома "Character", который вернул основателей известной Гётенбургской школы на пьедестал этого жанра. В туре также принимали участие OPETH, THE DEVIN TOWNSEND BAND и DEVILDRIVER. "Character", записанный в студии Fredman (IN FLAMES, ARCH ENEMY) и сохраняющий все классические черты музыки DARK TRANQUILLITY и смысловую нагрузку текстов песен в сочетании с огромной неослабевающей агрессией и мелодизмом, был назван самой значительной работой группы.

опубликована обложка нового альбома GORGOROTH

В Интернет опубликована обложка к новому альбому коллектива GORGOROTH, "Ad Majorem Sathanas Gloriam". Выход альбома запланирован на 19 июня 2006 года в Европе на Regain Records и 25 июля 2006 года - в США на Candlelight.

"Ad Majorem Sathanas Gloriam" был записан в студиях Lydriket и Earshot и, по слухам, является "следующим логическим этапом для этого экстраординарного и спорного норвежского black metal коллектива; многие уже называют этот альбом самой совершенной работой на данный момент." Мастеринг диска проводил гитарист GORGOROTH Infernus (Roger Tiegs) в Cutting Room (Стокгольм, Швеция).

Трек-лист "Ad Majorem Sathanas Gloriam" выглядит так:
Wound upon Wound
Carving a Giant
God Seed (Twilight of tha Idols)
Sign of an Open Eye
White Seed
Exit
Untamed Forces
Prosperity and Beauty

Как стало известно, GORGOROTH записали несколько своих "живых" выступлений во время европейского тура 2005 года, который проходил совместно с 1349. Эти записи должны войти в новый концертник группы под названием "True Norwegian Black Metal", выход которого будет приурочен к 15-летнему юбилею норвежцев и состоится поздней осенью 2007 года.

GORGOROTH также недавно подписали контракт с Nuclear Blast Records, на котором вышли последние три альбома группы: "Twilight of the Idols" (2003), "Incipit Satan" (2000) и "Destroyer" (1998). Первые три альбома - "Pentagram" (1994), "Antichrist" (1996) и "Under the Sign of Hell" (1997) - были переизданы в прошлом году в качестве обновленной диджипак-версии на французском лейбле Season of Mist.

Немного уточнилась инфа по 12 числу. Помимо Мастера и Маврина, мы увидим выступление групп Анж и Пилигрим.
На Мастере будет мясо

Присоединённое изображение

КОСТЯНIdЧ

Анж, имхо, в топку!

А Мастер и Маврик - здорово, что такое будет в Орле!!!

Кстати, звук они везут с собой!!! Будет тяжело!!!

segfolt
Я так и знал , что ты тоже темный , иначе не смог бы сюда попасть ))) (ацццкущий смехххх)

deadmen
3-го будем вместе петь, если el_guer придет (он гитару обещал) )

Я очень темный.. в последнее время сам себя не найду...

дык Rock is Live!!!

а я вот Серый.....

Кипелов + RAGE 21 May 2006

Москва ( ДС Лужники )

Совместными выступлениями отечественных и западных звезд сегодня никого не удивишь, и моду на это явление положили не кто иные, как немецкое трио Rage, поделившие сцену с Арией в далеком уже 2000 году. Поэтому вряд ли кто удивился, узнав о предстоящем концерте Rage вместе с одним из «осколков» Арии - группой Кипелов. Скорее, наоборот, это совместное выступление было более чем логичной точкой в сотрудничестве Валерия Кипелова и гитариста Rage Виктора Смольского, который последние полтора года помогал ему в записи дебютного альбома «Реки Времен» и во время турне. Выбор зала был также вполне очевиден, так как вместить фэнов двух вышеназванных групп в меньшее помещение представлялось маловозможным. Хотя осмелюсь предположить, что Rage впервые выступали на такой, по меткому выражению моего коллеги, «площадке строгого режима», где фэны не имели возможности не только выпить кружку пива, но даже выкурить сигарету. Ну да ладно, это, так сказать, проза жизни. Перейдем непосредственно к концерту.

Строго по расписанию, как и водится в подобных заведениях, концерт открыли Rage, и первое, что буквально «бросилось в уши» - насколько удачно им удалось настроиться. Рискну сказать, что это был лучший звук из когда-либо слышанных мной в этом зале, да само немецкое трио никогда в России так не звучало (а ведь это уже четвертый их московский концерт). Кроме того, приятно поразило лазерное шоу – пусть не самое навороченное и не самое оригинальное, но зато к месту, да и сам факт использования спецэффектов такого масштаба не может не радовать. Учитывая, что Rage в настоящее время находятся в турне в поддержку нового альбома “Speak Of The Dead”, выбор песен был логичен, хотя, признаюсь, меня совсем не порадовал: было сыграно всего 4 старых композиции, остальную же часть сет-листа составлял новый (и, на мой взгляд, не самый удачный) материал. В том числе была полностью сыграна 20-минутная сюита “Lingua Mortis”, которую, как мне кажется, при часовой длительности сета можно было легко пропустить. Само же выступление было, как всегда, на высоте. Вокалист/басист Пиви Вагнер буквально живет музыкой, живет сценой: он исступленно тряс гладкой, как коленка, головой, корчил страшные рожи и воодушевленно толкал спичи между песнями. И это воодушевление было вполне объяснимо – нечасто, не считая крупных фестивалей, Rage выпадает возможность выступить перед столь многочисленной аудиторией, а 9-тысячный зал Лужников был забит почти до отказа. И такая экспрессия не могла остаться без ответа – где-то к середине концерта партер «рубился» практически весь, причем как фэны Rage, так и те, кто заведомо шел на Кипелова. Особенно сильно раскачала публику знаменитая “Don’t Fear The Winter”, которая была сыграна в несколько видоизмененной аранжировке – с замедленным темпом в припевах – но от этого ее стало лишь удобнее петь хором.

Но главный сюрприз поджидал зрителей на предпоследней песне сета. Поклонникам Rage было известно, что в качестве бонуса на русской версии альбома “Speak Of The Dead” представлена русскоязычная версия песни “Full Moon”. И ее исполнения ждали с нетерпением: все-таки в первый раз Пиви будет петь «живьем» на русском (до этого такими эксклюзивами баловался только всероссийский любимец Удо Диркшнайдер). Признаюсь, слушать «Полнолуние» (а в русском варианте песня называется именно так) было очень забавно: во-первых, наш с вами язык в интерпретации Пиви звучал весьма, как бы это помягче сказать, оригинально, и слова были понятны лишь редкими фрагментами, а во-вторых, когда шкафоподобный Пиви в припеве несколько раз повторяет «Я возьму тебя! Я возьму тебя!», это воспринимается довольно двусмысленно и смешно.

Но все хорошее быстро кончается, и когда Rage заиграли свою извечную «закрывашку» “Higher Than The Sky”, все поняли, что это, к сожалению, последняя песня. Многие были этим фактом обескуражены и даже недовольны, так как изначально предполагалось, что обе группы будут выступать по полтора часа. Rage же, несмотря на настойчивые аплодисменты и скандирование название группы весьма значительным процентом публики, покинули сцену всего через час.

К счастью, огорчение зрителей было недолгим, так как предстояло выступление хэдлайнеров вечера – группы Кипелов, поклонниками которой в той или иной степени являлись практически все, присутствовавшие в зале. Оговорюсь сразу, что недавно вышедший альбом Кипелова, за исключением двух-трех вещей, мне не понравился, но не могу не признать, что в концертном варианте этот материал звучит намного лучше и интереснее. Впрочем, пока Валерий играет старые «арийские» вещи, ходить на него в любом случае стоит, даже если вы, подобно мне, слушаете их «живьем» раз, наверное, пятнадцатый. И как человек, имеющий возможность сравнить выступления Валерия разных лет, я в первую очередь, буквально с первой же песни, с удовольствием отметила для себя, голос Кипелова, последние несколько лет пребывавший в далеко не лучшей форме, звучал сильно, свежо и глубоко, как в лучшие «арийские» времена.

Вопреки традиции, Валерий начал концерт не песней «Путь наверх», а целой обоймой из новых вещей: «На распутье», «Не сейчас», «Дыханье тьмы» и уже ставшим обязательным пунктом программы «Вавилоном». Не знаю, сыграла ли свою роль харизма Кипелова, или же то, что он находился в отличной вокальной форме, но в этот раз публика реагировала на эти песни намного более живо, чем на прошлом посещенном мной московском концерте Кипелова в ноябре 2005 года. И все-таки хиты «арийского» периода остаются вне конкуренции, что стало особенно заметно во время исполнения «Путь в никуда» и «Я свободен».

Не знаю, знает ли об этом сам Кипелов или нет, но для его фэнов своеобразной лакмусовой бумажкой состояния его голоса было исполнение песни «Следуй за мной». Так вот – в этот раз эта песня была исполнена практически безукоризненно. А вот тест для гитаристов – это потрясающее соло Сергея Маврина в песне «Я свободен». Виктор Смольский справлялся с этим соло на четверочку, а вот новый гитарист Вячеслав Молчанов не справился совсем. То есть, технически все ноты были сыграны, но «мавринской» экспрессии не осталось совсем. Хотя в целом свой московский дебют Вячеслав отыграл на вполне достойном уровне.

Поклонники Кипелова уже привыкли, что из своих концертов он устраивает настоящее шоу, и в этот раз они снова не были разочарованы. Тут было все: и снопы искр, и всполохи настоящего огня, и даже поднимающаяся платформа, на которой Валерий нависал над залом во время исполнения песни «Реки Времен». К счастью, насыщенность концерта спецэффектами не пошла в ущерб его восприятию и довольно гармонично сочеталась с песнями. Зато очень инородно воспринимался сольный номер вышедшего на сцену в середине сета Виктора Смольского – гитарный героизм ради гитарного героизма, и только.

Где-то через час с небольшим после начала концерта все-таки прозвучал давно ожидаемый «Путь наверх». Но это было еще не все, ведь далее зрителей ждал очередной сюрприз - на сцену, помимо всех участников группы Кипелов и Виктора Смольского, вышел Пиви Вагнер и стал петь вместе с Валерием… кавер Judas Priest «Jawbreaker»! Который, кстати, многие сначала приняли за «Встань, страх преодолей!», что вовсе неудивительно, так как эта классическая «арийская» песня является фактически русским вариантом классики «пристовской». Ну а финальным номером, причем также исполненным таким «расширенным» составом, прозвучала «Воля и разум», реакция на которую у зрителей всегда одинаковая – беспредельный восторг.

Подводя итог, должна сказать, что с точки зрения шоу это выступление вполне можно назвать идеальным. А вот что касается подбора песен, то невооруженным глазом было видно, насколько с большим энтузиазмом зал принимает старую «арийскую» классику и даже вещи с альбома «Смутное время», нежели материал собственно Кипелова. Но, тем не менее, Валерий по-прежнему остается отличным фронтменом и сохраняет одним из лучших голосов в отечественном металле, и одного этого уже вполне достаточно, чтобы посетить его концерт.

Сет-лист Rage:


Intro

Speak Of The Dead

No Fear

Sent By The Devil

Soul Survivor

Down

SUITE LINGUA MORTIS:

part 1 Mortituri Te Salutant

part 2 Prelude Of Souls

part 3 Innocent

part 4 Depression

part 5 No Regrets

part 6 Confusion

part 7 Black

part 8 Beauty



Don't Fear The Winter

Full Moon (Russian version)

Higher Than The Sky



Сет-лист Кипелов:


На распутье

Не сейчас

Дыхание тьмы

Вавилон

Я здесь

Путь в никуда

Наваждение

Я свободен

Пророк

Призрачный взвод

Rocket Science (соло В. Смольского)

Следуй за мной

Реки времен

Путь наверх

Jawbreaker (Judas Priest cover)

Воля и разум

deadmen
а что-нибудь новенькое Кипелычу спеть не судьба ((
жаль, что Ария распалась,
а Пушкиной на всех не хватает )

segfolt
У него альбом Реки Времен доказал , что есть еще порох в перце. Правильно Кипелыч сделал что ушел из Арии, их последний альбом аццтой полный. Долгой жизни Кипелычу , хотя понимаю, что петь бесконечно невозможно. Кстати Пушкина не писала текста на последний альбом Арии. Да и Пушкина не бесконечна , трудно найти оригинальную тему для песни , все что можно и так уже исписали.

deadmen

есть. но сколь же его ждали, этот альбом!!!

Последний альбом - который с Беркутом? Да, согласен... А то, что было при Кипелыче - очень хорошо!!!

Зато она писала тексты всем остальным )) (ну ни всем, но многим!)

segfolt
на то были причины, это ведь не завод какой нить по производству тяж. мета.
Лично мне альбом очень нравится и я не разочаровался.

ANTIMATTER начнут записывать новый альбом в июне

ANTIMATTER, в состав которой входят музыканты ANATHEMA, с 9 июня начнут записывать свой четвертый студийный альбом "Leaving Eden", который по предварительным прогнозам выйдет в конце этого года на The End Records. Уже известно, что в числе приглашенных музыкантов, как и на предыдущем альбоме 2005 года "Planetary Confinement", можно будет услышать таких музыкантов как Danny Cavanagh (соло гитара, клавишные), Ste Hughes (бас), Rachel Brewster (скрипка) и Chris Phillips (ударные).

Трэк-лист "Leaving Eden"[/color]:

Another Face In A Window
Ghosts
Redemption
Landlocked
The Freak Show
Fighting For A Lost Cause
Leaving Eden
The Immaculate Misconception
Conspire

Созданием обложки для альбома будет заниматься Adrian Owen.

[color=blue]Недавно ANTIMATTER выпустили концертный CD "Live@K13" на греческом лейбле Sleaszy Rider. Этот альбом, изначально вышедший в 2003 году, был перезаписан в этом году и теперь включает два бонус трэка. "Live@K13" является записью выступления группы во французском городе Лилле, где были исполнены кавер-версии классических композиций ANATHEMA, таких как, например, "Lost Control", "Alternative 4" и других.

Не сцать, Гендальф тоже был серым...

Опять одни и те же рожЫ...
Ну заколебало меня ужо это дело...
Либо музыкантов в миру нету???
Куда не харкни, всюду знакомая куча... Создаётся новая тима, так блять там обязательно вокалер из Блайндов, гитарюга из Траляля, барабаны слэер...
Очень куёва отношусь к перебежкам, ну не можете играть и нехер тогда приглашать музыкантов сторонних - умрите, ибо это делает похожими кучу разных груПП (прада иногда зашибись получаеццо)...

!!!НОВАСТЪ!!!

В магаз "1С Мультимедиа" завезли лицензионные МР3 диски... Имеется Суммонинг, Хипокристи (2 СД), Крематори (2 СД), Ин Флэймс, Димка Борзый, 5 СД Русский Метал (куча всяких групп)...
Ну вобщем от Джими Хендрикса, до мяса...
Оформление дисков на уровне (и содержание думаю с родных, не инетовские скачки аля МР3 колекция или долбанные фонотеки), жопоподтиралово и прочие там голограмки и тд (лицензия как ни как)...
Цены за диск 135-195 рупий... Что очень мало, учитывая, что за один альбом такое лаве приходиться выкладывать...

З.Ы. Вот только прослушать Вам там не дадут... Не позволяет упаковка... В случае брака обмен гарантирован...

Папки!!!

Говорим: дураки в красных галстуках и бравурные мелодии горна, имеем в виду коммунистов. Говорим: пиво и thrash metal, подразумеваем Tankard. Один из наиболее угарных и застойных (по другому – верных традициям) коллективов в европейской тяжёлой музыке всех времён пребывает в состоянии взлёта после столь тёмных для стиля в целом 90-х годов. Андреас Джеремиа и его соратники стабильно выпускают пластинки, веселят народ на концертах и эксплуатируют нескончаемую тему пенного напитка в своём творчестве. Накануне релиза свежей пластинки франкфуртских трэшеров (с по традиции уморительным названием "The Beauty And The Beer") немецко-итальянский вокалист вышел на связь с Metal Library и задорно поведал о жизни его толстопузого детища.

Если вдруг оживить в памяти начальный период творчества Tankard, признайтесь, могли ли вы тогда представить себе, что спустя многие годы ваше пристрастие к пиву и трэшу будет востребовано?

Разумеется, нет! Мы уже вместе 24 года и скоро будем отмечать большой праздник – четверть века группе. До некоторой степени я горд за музыкантов, поскольку мы никогда не сдавались и продолжали играть тот классический вариант thrash metal, и Tankard до сих пор живы! Великолепное чувство!

А каким для вас лично было то время?

80-е годы были действительно совершенно особенным временем, поскольку heavy metal только поднимался, мы все были увлечены новой волной – таким коллективами, как Saxon, Judas Priest, Iron Maiden, Motorhead. Мы были молоды и находились под впечатлением, чувствовали, что на наших глазах рождалось нечто великое. До сих пор я предпочитаю слушать старые команды из 80-х. Сегодня ситуация иная, ведь хэви – всего лишь один из множества тяжёлых стилей.

Правила музыкального рынка также серьёзно изменились...

Да, я бы сказал, что тогда было легче заполучить контракт. Честно говоря, наши первые две демки были диво как плохи, в нынешних условиях ни о каком контракте речи бы не шло. В 1985 году мы просто отослали наше второе демо "Alcoholic Metal" в разные рекорд-компании, получили два предложения, одно от Noise Records (название второй конторы не помню), которое мы и приняли без раздумий. Мы не могли увидеть подводных камней в этом соглашении, поскольку нам было попросту всё равно. Ещё одна черта 80-х заключается в том, что двадцать лет назад было очень мало тяжёлых релизов. Я выбирал музыку в магазине, просто просматривая обложки. "О, это может быть heavy metal!".

У вас тогда уже была нормальная работа?

Конечно. Я был в состоянии жить на доходы от музыки лишь пару лет в начале 90-х. Вышел "The Meaning Of Life" (1990), Tankard попали в официальные немецкие чарты, по Европе было продано около 50.000 наших записей, но до сих пор у нас есть обычная работа. Tankard, знаете ли, полупрофессиональная группа, целый день мы заняты на работе, а свободное время посвящаем музыке. Тем не менее, есть в этом и хорошие стороны. На нас никто не давит. Все музыканты в группе довольны таким положением дел.

Вы сами как-нибудь изменились за эти годы?

Сложно сказать. Конечно, мы стали старше и толще (смеётся). Мы больше не 18-летние юнцы, более спокойные ... но наш настрой, поверьте, тот же! Самое важное, что нам по-прежнему нравится то, чем мы занимаемся.

Так держать!

Спасибо!

За все эти годы была ли группа хоть единожды на грани распада?

Да, с середины 90-х и до конца десятилетия нам было очень трудно. Никто больше не интересовался трэшем. Было практически невозможно найти организаторов для тура. В 1998 году наш гитарист покинул Tankard, пришлось искать новые пути, но сдаваться мы и тогда не собирались!

Один из ваших лучших альбомов назван "The Meaning Of Life". А вы сами смысл жизни нашли?

Нет, мы всё ещё в процессе поиска (смеётся).

Какой альбом можно считать наиболее успешным в вашей карьере?

Разумеется, я люблю все пластинки. В финансовом плане это, безусловно, "The Meaning Of Life". Для меня лично дебютная работа "Zombie Attack" (1986) оказалась особенной, поскольку это был мой первый музыкальный опыт. Знаете, это потрясающее чувство, когда, наконец, держишь готовую пластинку в руках! В музыкальном плане самым удачным я считаю "The Tankard" (1995), поскольку он отличался ото всех предыдущих альбомов. Другое большое достижение – "B-Day" (2002), ставший действительно огромным шагом вперёд по сравнению с "Kings Of Beer" (2000) из-за иной манеры написания композиций и нового продюсера. Мы впервые работали с Энди Классеном, который сделал просто отличный звук.

Многие группы сильно эволюционируют по прошествии времени, но это явно не о Tankard...

Понимаете, все наши песни идут от сердца. Мы обожаем трэш старой школы. Мы никогда не садимся и не начинаем думать, что, мол, вот новый альбом должен быть таким-то или таким-то. Ничего не планируем заранее.

Пару слов о новой работе...

"The Beauty And The Beer" выйдет в конце мая. Мы снова работали с Энди Классеном, и мне очень нравится звук на пластинке, это явно шаг вперёд. Некоторые гитарные партии более мелодичные, нежели обычно ... но вам всё равно надо раскритиковать альбом (смеётся)! Да, кстати, мы даже видеоклип на заглавную тему сняли!

Как работалось с Энди?

Очень приятно. Мы знаем его, он знает нас. Расслабляющая атмосфера!

Месяц назад вам довелось отыграть на стадионе. Впечатления у вас просто фантастические, судя по посту на официальном сайте группы.

Да, это было удивительное чувство. Мы фанаты своего клуба – Айнтрахта из Франкфурта, 100-летний юбилей которого как раз праздновался. Мы получили официальное приглашение и отыграли перед 25-тысячной аудиторией. Этого я никогда не забуду!

Некоторое время назад вы должны были приехать в Россию, но не сошлось. Говорят, по вине организаторов...

Да, это была проблема билетного агентства. В паспортах у нас уже проставили визы, мы были готовы ехать в любой момент, но билеты не пришли! Представляете, какими злыми были музыканты? Мы действительно хотели сыграть у вас, слышали, что в России столько фанатов трэша ...

И пива...

И это тоже! Каждый из нас взял отгул на работе. Но мы не смогли связаться с организаторами, те не отвечали по электронной почте. Грустно. Может быть, поклонники думают, что это был наш просчёт, но нет. Кстати, мы до сих пор ждём наши билеты на самолёт (смеётся)! Есть большое желание приехать к вам в рамках этого тура, но пока конкретных предложений увы не поступало.

Ну и напоследок очень провокационный вопрос. Что для вас более важно: пиво или музыка?

А они могут существовать одно без другого? Нет! (смеётся)

© http://www.metallibrary.ru

ЁБНУТАЯ СТРАНА!!!

Purgen
А хуля потому и одни рожи патамуша , таких атморозков и мозгодробителей маловато осталось. Мож уних тусня и погаварить(бухнуть) не с кем. Никто нах не понимаит. Вакруг пазеры и поперы у которых только бабулесы на уме. Вот и ходят к друг другу в гости чайку аццкого испить, а заадно в их мосгах раждаются такие вот кариозныи монстры

А насчет танкарда я удивлен , неужели еще живы эти бюргеры. Хотя они перестанут лобать только когда в Германии пиво закончится, что невозможно в принципе. Поэтому будет интересно заслухать пивной трешак 2006 года разлива.